Jacob Gube在Mashable發表了一篇預言明年 (2011) 網頁設計趨勢的文章。
這篇文章提出了4個可能在2011年大行其道的網頁設計趨勢，簡述如下：
想當然爾，Jacob Gube是看著美國而描繪出這樣的2011年。
不過，即使那樣，我們還是可以把它當作2012年、2013年或總有一天台灣網頁設計業的未來發展遠景來看。
從這些或遲或早可能發生的趨勢看來，網頁設計從業者最好加緊腳步，努力厚植打造行動網頁的能力。
至於現在一律被統稱作Web designer的網頁設計師，是不是真的會更專精、分層化為web app designer、mobile app designer、traditional website designers……？
只要台灣仍是一座設計血汗工廠，就算做的是行動網頁，大概還是被稱作美工吧。
在Crembo這個以色列網站，發現許多用瓦楞紙做成的精巧動物模型。
整個Crembo網站上滿滿全是看不懂的以色列文字。
所以，除了從Eco Dog之類的命名，隱約看出選擇瓦楞紙作為創作媒材乃出於環保考量之外，其實對這些瓦楞紙生物所知有限。
另外，Crembo這個字，原意應該是指用巧克力裹棉花糖的甜點。
不知道為什麼取了甜點名字的網站，賣的卻是瓦楞紙動物模型。
文建會慶祝民國百年，毫無意外選出一個醜醜的吉祥物，這件事讓我反覆想到設計做白工。
所謂設計做白工，其實是所有做設計的人都曾有過的邪門經歷：簡單地說，你做過最醜的，往往會被選中。於是，所謂精心設計，就只能當作練習。
其實讓任何一個專業做白工都一樣悲慘，但，要選出一個比設計做白工還慘的，大概就屬專業記者做白工了。
專業記者怎麼會做白工呢？
一個原因是「嗜血」，譬如最近的惡擋救護車幾乎排擠掉所有新聞版面與閱聽眾的關注。
另一個則是「業配」。
新聞媒體因為廣告業務配合報導所引發的閱聽眾信任危機，其實已經暗潮洶湧了好長一段時間。沒意外的話，還會繼續暗潮洶湧下去。
前陣子，中時電子報有位資深記者表明不願同流而出走，繼續以新聞媒體的廣告業務配合為文發表在個人部落格。
這樣的主題，在網路上向來都能獲得普遍共鳴。
這一次比較特別的是：記者原本任職的媒體也認同表態了。
中時電子報以「本報訊」署名，回應時事作了短評《故做清高？》。
我首先想到的是：那個「做」字應該是「作」的錯字吧。
然後，不是有句話說：「人不要臉天下無敵。」
那麼，媒體不要臉呢？
宇宙無敵嗎？
大概是這樣。
只不過，那個宇宙很小，差不多就一張報紙版面大或一節電視新聞時數長。
在那個大小的宇宙裡，新聞媒體五十步笑百步，意想哈哈幾聲就把專業記者的業配人生嘲訕帶過。
新聞媒體想賺錢，確實天經地義。
但，新聞媒體想利用廣告業務配合報導來賺錢，最好先把守門人的招牌砸掉，然後永遠閉上那張鬼扯人民有知的權利的唬爛嘴。
概觀台灣的媒體生態：幾個敗德新聞媒體擺明就賭閱聽眾罵完敗德新聞媒體，還是乖乖回去守著敗德新聞媒體。
這樣的窘境，講起來是人民的媒體識讀有問題，但，人民的媒體識讀有問題歸根究柢不還是媒體的錯嗎？
如果不是媒體長年以守門人自居，以人民有知的權利對大眾洗腦，閱聽眾也不會潛意識認為世界就只有那幾十分鐘或幾張版面大。
更糟糕是，類似中時電子報的作法，沒面目沒身段扯天下鳥鴉一般黑，則讓閱聽眾的媒體識讀從質疑走向澈底否定。
所有新聞媒體、所有的新聞記者都在玩弄同樣一套「嗜血」、「業配」的戲法嗎？
如果不是，那麼在整個新聞媒體沈淪裡，對閱聽眾傷害最大的，無疑就是讓專業記者做白工。
任憑你有再高的新聞專業，寫出新聞價值再高的報導，在「嗜血」與「業配」之前，都只是白費工夫。
有時當設計做白工發生的時候，總不免會想到：如果去除專業不足或泯滅的官僚體制、流程，也許好的設計將更容易出頭。
設想在新聞媒體，又未嘗不是？
創意經常是雙面刃。
同樣令人激賞不已的創意，也可能招致恰好適得其反的傷害。
舉最近一個IMPACT/BBDO為Samsung WB5000所作的平面廣告稿為例：
為了要強調相機的最大賣點(Unique Selling Proposition)，廣告創意人員決定衍生「大頭狗」這個點子，以表現Samsung WB5000強大的24倍光學變焦神能。
作出這樣的創意表現，在媒體採購上，大概就只能挑分眾專業的媒體來下了。
畢竟，對一般不甚重視相機規格的消費者而言，看到這麼有創意的廣告，大概潛意識都會認為：
這是一部可能會拍出怪照片的相機吧。
Herokid™是一個走街頭塗鴉與滑板裝飾風格的西班牙服飾品牌。
Herokid™的logo長得有點像DOMO君，但，親和力顯然不如故事性豐富的DOMO君。
該怎麼為品牌Logo注入更多情感呢？
Herokid™決定與插畫家Andreu Zaragoza合作。
為了彰顯Herokid™的街頭塗鴉與滑板裝飾風格本色，Andreu Zaragoza先設計一個立體化Herokid™ logo的版型，放在Herokid™官網提供下載。
藉由鼓勵街頭塗鴉與滑板裝飾愛好者下載來自由創作，Herokid™也在這個參與過程裡借眾人之手打造了情感更豐富的品牌資產。
極簡主義（Minimalism）對初始原形與本質的追求，往往在卸除主觀表現的同時，也一併減輕了閱聽眾藉由接觸創作時，所感受到創作者無意間加諸主觀意識的壓迫感。
由此，我們很容易可以理解何以在進行使用者介面（User interface）設計時，遵循極簡主義的應用往往能夠增添使用者介面的親和力。
然而，回到設計的溝通本質來看，給予閱聽眾更多自由解讀的空間，未必對溝通有利。
在這些被極簡主義化的產品包裝設計裡，經由簡單的觀察，我們確實發現壓迫感消除了。
但，這些不再「贅述」的設計，也因為簡化到無法一目瞭然的程度，除非產品本身的品牌知名度與消費認知度夠高，否則，消費者很可能把吃的喝的用的抹的全都搞混。
藉由這樣的實驗，我們或許更清楚：在設計上，有所信仰是件好事，但，如何妥善應用，則是讓好事成真的重要關鍵。
前幾天，突然想到從前做平面設計工作還要做紙雕，然後進棚拍照做成雜誌封面那樣的事。
做紙雕，其實跟畫插畫有些相似，只不過表現材質、色彩與光影的手法不同。
曾經看人做過紙雕，或者親自做過的紙雕的人，大概能夠同意：紙雕有時就是把插畫給立體具像化。
同樣的道理，大多數的紙雕草稿，看起來其實就像插畫。
我們從南韓紙雕藝術家Cheong-ah Hwang的作品，很容易看到紙雕是立體具像化插畫的特質。
許多設計師其實都做過紙雕，但，在創意執行上，或許認為那樣的表現形式太過大費周章，缺乏效率。
然而，在往覆秒殺工作的繁忙倉促間，我們追求更適切合宜表現形式的能力與決心，確實已經逐漸喪失。
看到The Color Institute Eyemobile Eyeshadow Compact，不免讓人聯想到iPhone。
成功的商品，往往能夠引領潮流。
而當潮流成形，任何些微近似，都可能被劃歸作為潮流助陣的一部份。
照理說，眼影盒之類的化妝品包裝設計顯然早於iPhone。
也許在iPhone面世之初，也曾有人覺得它長得很像眼影盒。
但在iPhone熱爆發之後，任何些微近似，就盡歸iPhone了。
同樣的道理，也應驗在不乏有人把Samsung Galaxy Tab，甚或Amazon Kindle，都一概稱作iPad。
專做社會媒體(social media)觀察與分析的Sysomos，最近公布了一份關於Twitter 的調查報告。
根據Sysomos的報告，簡單地說：人們愈來愈願意在Twitter上表現自我；愈來愈願意在Twitter上將現實生活中的個人資訊數位化；愈來愈願意在Twitter上具體細節化個人的Twitter帳號。
推論這樣的演進，未來，人們或許將以交換Twitter帳號取代email帳號，甚至名片。小老鼠(@)將爬到你的頭上而不是屁股，以作為網路上用來代表你的符碼。
當然，要談到讓用戶自願把個人資料丟到網站上去，就不能不提Facebook。
相較於Facebook，Twitter的優勢顯然是沒有那麼多繁複干擾、意圖侵犯隱私的陷阱。
相較於Facebook，Twitter是一個更個人自主的網路服務。
以「更個人」這個特質為例，同時使用Twitter與Plurk的人，應該很容易察覺你的Twitter很單純就是一套「完全以你為主軸的互動邏輯」在運作，而Plurk則完全不是那麼回事。
從網路媒體的角度來看，Twitter或許可說是現有所有媒體裡最接近於個人意志延伸的存在。
從這樣的觀察看來，Twitter無疑是名符其實的微網誌，而Plurk則更像是微論壇（Microforum）。
如果我們進一步從使用率來談，相對於Plurk之類的微論壇大行其道，微網誌在台灣其實還是一塊有待開發的新市場。
也因此，Twitter在2010年所獲致的成功，或許也可以視為個人即媒體的勝利吧。
撇開反制恐怖攻擊的國土保安措施與雙重標準不談，美國真的是一個很重視人權的國家。
不過，即使聯邦運輸安全署（TSA）再三強調機場安檢乃必要之惡，人們依然普遍認為機場通關看光光確有違憲、侵犯人權之虞。
TSA的爭議始終不斷，各方抨擊也從未停歇。
The New Republic雙週刊的歲末年終封面，或許是所有爭議與抨擊裡最讓人印象深刻的一個。
看著這一幕，相信任何人都得為「美國真的是一個很重視人權的國家」打上一個問號。
delicious官方部落格以《What’s Next for Delicious?》對外說明delicious從來沒有關站的打算，所有delicious的使用者也無需費心另覓網路書籤的替代服務。
Is Delicious being shut down? And should I be worried about my data?
- No, we are not shutting down Delicious. While we have determined that there is not a strategic fit at Yahoo!, we believe there is a ideal home for Delicious outside of the company where it can be resourced to the level where it can be competitive.
所以，delicious即將結束的是與Yahoo的關係，並且希望悉數留住既有用戶。
delicious可以脫離Yahoo獨立而繼續存活當然是件好事，但，也讓人更納悶Yahoo當初到底想把delicious買下做什麼？
我記得從前曾經試用過一個叫作Writely的網路服務，當時覺得它直覺好用得簡直就像從沒出現過的線上版Word一樣。
結果，沒多久就被Google買來下做成Google Docs了。
到現在有誰還時時刻刻記得Writely嗎？
大概沒有，但Google Docs卻熟用得幾乎要取代Word了。
回想起來，絕大多數del.icio.us的使用者，在五年前，當它被Yahoo!買下時，感覺總是難掩失望。
就像眼見老態龍鍾的有錢員外準備迎娶荳蔻年華的青春少女一樣。
五年後，老員外說他準備要親手結束掉少女的性命。
就這麼簡單。
del.icio.us即將被Yahoo關站的消息傳出後，網路上不斷冒現準備收容del.icio.us難民的網路書籤替代方案。
真的有什麼方案可以替代del.icio.us嗎？
我在Twitter上看到一則被銳推(Retweet)不斷的推訊：
"Mommy, when did people stop using folders & start using tags?" "Well honey, once upon a time there was a web site called del.icio.us ..."
這位科技專欄作家Gina Trapani說，或許有一天她的孩子會這樣問她：
「媽咪，什麼時候人們不再使用目錄，而開始使用標籤、關鍵字呢？」
而她將會如此回答：
「是這樣的，親愛的孩子，從前從前有一個網站叫作del.icio.us……」
無論你從何種論點反駁，世界上確實有人只要連上網路，就會在Facebook流連忘返。
如果他們的電腦桌面有個藍色F圖示，他們絕不會再去點那個藍色E圖示，甚至還誤以為那就是連上網路的象徵。
對他們來說，世界上最廣為人知的一隻手，無疑就是Facebook上的按讚之手，那熟悉得不能再熟悉的社交之手。
依循相同邏輯，那些人理當也很願意把Facebook的社交之手穿在身上。
於是，有人開始賣這些印有社交之手的衣服。
這樣的衣服像極Facebook離線手冊，引導Facebook的子民們即使連不上線，也能用社交之手的手勢彼此溝通。
我一直覺得咖啡污漬其實很有彩色墨水渲染的效果，甚至曾經真的把咖啡拿來當彩色墨水用過。
然而，對多數人而言，咖啡污漬就像是殘羹剩餚一樣的廢渣。
當你喝完咖啡，特別當你用的是淺色咖啡杯時，鮮明的咖啡污漬總像是催促著你即刻把杯子洗淨，免得給人看到太過失禮。
要怎麼為為平凡無奇撒魔法金粉呢？
日本設計師金内幸裕反向思考：以彩色墨水渲染的效果繪製可以水平環繞的插畫，預先印在咖啡杯內。
乍看之下，就像是鬼斧神工渾然天成的咖啡污漬插畫。
尤其，當咖啡污漬真正渲染到杯緣時，更是以假亂真。
這幾年看全聯社的廣告，有時會想到馬來西亞(Malaysia)的QE便利商店(Convenience Store)。
QE便利商店跟全聯社的行銷定位與策略大致相仿，兩者都是走低價量販路線的賣場。
不過，全聯社決定以比較詼諧幽默的調性來走低價量販路線，應該是最近幾年才發生的事，而QE便利商店則相對早已行之有年。
從QE便利商店最近的便宜買更多(Big on value)系列稿來看：
策略上也完全呼應先前的為你省每一分錢(For people who like to save every sen.)系列：
策略衍生戰術，並且指導戰術，擬定策略是一件重要的事，而長期堅持力行策略而不悖，是更重要的事。
