District 9 第九禁區：視覺繁衍災難經驗

似乎自從911之後，好萊塢開始很盛行一種偽作實境紀錄的影片風格，譬如說《科洛弗檔案》。

即使有時候你可以震懾住觀眾，也不意味著創意是件可以很容易去進行的事。創意從來不會是件容易的事，從來不會很容易就成就一些既美妙又有趣的事物。

via 飛象、科洛弗檔案與使徒

然而，《科洛弗檔案》其實完全不是一部夠有趣的電影，即使單就其造假擬真的視覺效果，或者，以影片創造災難經驗的能耐，都很難稱得上有趣。

在所有與《科洛弗檔案》類型相彷，但本質恰好相反的，大概就是今天將在台灣上映的《District 9》（第九禁區）。

怎麼說《科洛弗檔案》與《第九禁區》恰好相反呢？

以我的個人經驗而言，《科洛弗檔案》是那種你會期待去看，看了會很期待接下來如何，但，看完絕不會再想看第二次的電影。

至於《第九禁區》，則是你不確定該不該去看，看了更不確定該不該繼續看下去，但，看完之後，可能會想再看幾次的電影。

總之，相較於《科洛弗檔案》，《第九禁區》是一部有趣很多的電影。

所謂有趣，包括以電視新聞及採訪片段來複製（或重現）現代災難經驗的手法。

雖然，剛開始看這部電影時，難免會被這種片斷不連續的影片剪輯搞得很煩躁，但，整片看完後，又會覺得在複製災難經驗上，其實是一種很貼切的作法。

另外，值得看過再看的，還包括電影觸及族群、種族隔離與歧視等議題。

並且，也為破除、洞悉或解析這種歧視偏見提出一個觀察點：藉由一位跨界邊緣人的出現，提供觀察與省思的窗口。

看這部電影時，好幾次想到台灣，就像非洲戰亂難民想到他們的難民收容所，或印度賤民想到他們的貧民窟那樣。